国人对山水，是极爱的。文人墨客，皆爱流连山水，泼墨山水。有“苍苍竹林寺，杳杳钟声晚”的清淡雅气；有“山从人面起，云傍马头生”的奇诡瑰丽；有“汴水流，泗水流，流到瓜州古渡头”的绵长愁思……似乎一切心境都能在山水中找到共鸣，一切烦闷都能在山水中找到解答。
而我们对玉的依赖，也是与生俱来的。脚步和目光所到不了的地方，也能在玉上寻求寄托。玉雕工艺发展数千年，其中自然山水题材，便占有不可动摇的地位。山水玉牌，将万山美景留味于方寸间，玉之美，艺之雅，都握在掌中，令人沉浸。
山水牌是玉雕中一大类，市场前景很好，而要完成一块绝美的山水牌，每个步骤都十分重要。
首先从选料开始，因题材原因，山水牌一般尽量选择较大的料子，因小料多用来刻画人物、花鸟，做一些小把件吊坠等比较合适。山水的话用稍大的料子，能将波澜壮阔或者清远悠扬的意境体现出来。
牌镯等物件，为什么能作为和田玉中的硬通货屹立不倒？一个原因就是因为现在小料居多，干净色匀的大料，很少了。要做中大号牌子，用料非常讲究，稍有肉眼可见的瑕疵，便会影响整个作品的品相。
接着是设计，定好牌子的大小、形状后，再因材施艺。山水牌对玉种的要求，没什么局限性。全白的白玉料子，可设计较为空灵、清幽的山水画，雕刻、笔触细腻，更能显出白玉的净度和细腻度。带皮色的，特别是这种一边满皮的，是不可多得的好原料，双面风格可大不相同，现在很多山水牌，一面山水一面题诗或者留印，书画相结合，更显风骨。
也有多色料，如青花、翠玉等，这种料子本身就意境占优，根据墨色浓淡、颜色走向设计，比如以白色为河，墨色为屋、树木等等，使得画玉结合，浑然天成。
设计好后就看雕工了，一块好的山水牌，从选料到设计到雕刻再到完成它，用时一年之久的精心制作，在玉雕行业内不占少数，全是为了成全寄情山水，送情美玉的这种情怀。入画山水，以玉为纸，层次分明，打造出立体的画卷。
并非所有的牌子，只需完成画稿，便依照画瓢的雕刻上去。有时也会根据具体料子，在雕刻的过程中做出相应调整。比如这块满皮的牌料，选择将中间大面积皮色挖空作画。国画讲究留白，皮色虽好，过满则亏，有层次有留白的设计，使得它更像是一块被装裱过的古画，意蕴无穷。
最后便是打磨，为什么山水牌，对玉质要求极高？只有玉质细糯，才能做好细工，才能呈现出层次分明的松涛屋脊，加上精细的打磨抛光，让其在光线的折射下更显质感。近看细微如发，远看山高水阔，小小玉牌上，容纳大千好景。
诗书画一体，是山水牌最大的特色。山水创作，讲究“古意”，和田玉，自带古韵，和山水相结合，可清新雅致，可雄奇苍茫，各具特色的山水牌，给人无限的想象空间。
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