开创玉雕人物肖像系列创作的玉雕大师 一直以来王树勋致力为玉雕行业拓展新路

开创玉雕人物肖像系列创作的玉雕大师

王树勋1943年出生于辽宁省锦州市，7岁开始自学画画，初中毕业后，凭个人的绘画和泥塑作品被锦州玉器厂破格录取。王树勋告诉记者，当时体检时他并不合格，视力不足正常人的三分之一，人事部门因此产生分歧，最后是厂长拍板留下了他。王树勋自此踏入玉雕行业。因为有绘画基础，创新设计任务时常落在王树勋身上。1965年学徒期间，他担任了玉雕设计，并参加了北京人民大会堂辽宁厅大型玉雕礼品《蝶恋花》的设计，后来被选任玉雕创新设计班班长、人物设计车间主任，其作品多次参加国内外展出，受到同行及外贸部门的赞誉。

1989年，46岁的王树勋南下深圳，应邀到深圳沙湾锦龙珠宝玉器厂工作。1997年，他在深圳成立“王树勋工作室”。步入中年的王树勋在深圳迎来了创作的高峰期，《伟大母亲》、《水浒英雄传》、《祖国的春天》、《齐白石像》等优秀玉雕作品正是诞生在这期间。王树勋的玉雕作品具有明显的个人风格及时代气息，造型大气如雕塑，选题涉猎古今中外，在继承传统基础上，注重创新开拓。值得一提的是，他开创的玉雕人物肖像系列创作，注意人物神态韵律的刻画，生动自然，富有艺术感染力。考虑材料的稀有与珍贵性，王树勋中年变法雕刻，由劳力费时的玲珑剔透型向减工省料的厚重简约型转变。尽量保持材质的天然外形，减少损耗，一半人工一半天然，使作品整体感强、更加牢固，能经受迁徙转移和历史风雨的考验。

《伟大母亲》是王树勋以自己母亲的原像创作的。该作品为寿山石“银包金”，外围包裹着一层厚的白皮，肉色部分上布满了朱红色斑点。“看到这块料时，我突然想到母亲脸上的老年斑，还有她辛苦劳作，在地里拾高粱梗的场面。”灵感突如泉涌，王树勋将里层设计为有老年斑的母亲形象，将外围设计为头巾。作品整体上形成红与白的颜色对比、面部与头巾繁与简的对比，刻画出一个经历一生坎坷、风尘仆仆的劳动母亲的伟大形象。

如果说《伟大母亲》是王树勋的得意之作，那么作品翡翠《齐白石像》则是他玉雕人物肖像系列创作的巅峰之作，并以此荣获第五届天工奖最佳创意奖。作品表现了世界名人、老艺术家齐白石的风貌，人物造型准确，神态生动。王树勋在肌肉、皱纹、须、发方面着力用功，力求刻画得惟妙惟肖，不但形似，更求神似。把低档的翡翠材料提升到艺术品的层次，用“化腐朽为神奇”来形容并不为过。从事玉雕行业50余载，王树勋创作无数，许多作品被征集到《中国现代玉雕精品大全》一书。2007年，王树勋被辽宁省宝协认定为“辽宁省特级玉雕大师”，2012年被全国促进传统文化发展工程工作委员会授予“中华传统工艺大师”称号，2013年被授予“第一届深圳市工艺美术大师”称号。

致力为玉雕行业拓展新路

“我国几千年来的玉雕行业之所以延续不衰、发展兴旺，究其原因，就是走了一条不断创新的道路。”在王树勋看来，艺术的生命在于创新，每个时代都有其代表作品，体现了当代风格。墨守成规，路必会越走越窄。有些产品造成积压和市场疲软原因之一，与雕刻题材程式化的不断重复有关。人们对艺术品的审美是不断求新的，玉雕也应该反映现实生活。“我来深圳多年，亲身感受到了深圳日新月异的变化，其建设与发展速度令世人瞩目。在深圳街头，随处可见高楼林立、立交纵横；人流如潮、商业繁荣的景象。这变化不能不让人心动，便产生了用玉雕来表现的欲望。”

1998年春，王树勋拿到一块孔雀石，这块料的颜色形状很像树冠，他的心灵之窗立刻打开，想到了改革开放的总设计师邓小平，主题确定为《祖国的春天》，设计以邓小平单一形象为主体，采用高浮雕的方法，主要刻画邓小平的面部头像，让其脸带微笑面向未来，表现他高瞻远瞩的伟人形象，并在他的周围雕刻深圳与香港的景观。作品外形按树冠状设计，下边设计木桩座，整体看似一棵大树形状，其寓意中国改革开放的春天充满生机，如参天大树一样枝繁叶茂、郁郁苍苍。