新疆宝协会长白文贤等人认为，中国当代玉文化发展20余年来，产业规模从小到大，玉石价格从低到高，市场从平淡到火热，从业者从各自为政到协同作战，和田玉行业发生了翻天覆地的变化。中西文化的交流，传统与现代的融合，让当代玉文化呈现多姿多彩的变化。和田玉行业面临转折期时，奥岩立足全国对玉雕行业全面深刻的思考，为新疆玉雕行业发展指明了方向，对全国玉雕健康发展意义深远。
现象1西方艺术与东方艺术的冲突
核心提示：在艺术创作中，盲目地“崇洋贬中”，更多地注重形式主义的表现，未得精髓。
在文化领域，关于中国传统文化和西方文化优劣问题，一直存在着争论。那么这也在一定程度上影响到了玉雕艺术。玉雕是一个传统艺术领域，现如今不少受过西方美术理论教育的人才也进入玉雕行业，这是一个好事。这些人才将西方艺术理念引入玉雕，创作出很多令人耳目一新的作品，也引起了市场的关注与行业的思考。有些从业者开始崇洋媚外，一味模仿或者创作西方概念的玉雕作品，开始崇洋贬中，认为传统玉雕已经落伍了。我接触过不少传统玉雕从业者，他们也很迷茫，不知道该怎么做，不知道传统玉雕有没有未来。
我认为,在艺术创作中盲目崇洋贬中是错误的，东西方文化中都有非常经典的雕塑作品，只不过有着不同的表现形式，而形式背后真正有内涵的是审美和文化。中西文化的差别不能只看表面，要抓住核心。西方重写实，东方重写意，二者背后是追求一致的终极审美，所谓殊途同归。
现象2传统与创新的纷争
核心提示：随着时代的发展，艺术品也刻上了时代的烙印，但不变的是中国玉文化一脉相承的精髓，传统与创新不存在矛盾，而是紧密联系。
文化的冲击在玉雕行业中也引起了迷茫，很多人不知道该做传统题材还是做现代题材？
我认为，传统和创新这个命题在古代早就存在，玉雕有着数千年的历史，随着时代的发展，每个优秀的艺术家都在作品上留下了属于那个时代的烙印，造就了大量传承于世的经典作品。创新并不容易，当今社会，能够将传统的艺术作品原汁原味做出来就很不容易了。创新更不是猎奇，有的奇思妙想实际上是胡思乱想，脱离了传统，一味追求创新，就是无根之木，无源之水，作品经不起推敲。
创新是在传承基础上的新发展，结合时代特点、时代审美而创作出来的作品一般都会留下时代的烙印，如果每个玉雕从业人员只停留在传统作品上，不往前走，不去创新，那么艺术也就会与时代脱节，这是不可取的。
现象3力争上游与浑水摸鱼
核心提示：玉雕从业人员越来越多，人群范围越来越广，选对方向，这很重要。
近20年来，和田玉行业高速发展，这也是行业的透支。面对近几年的下滑趋势，不少人也开始悲观甚至绝望。更有不少人已经退出行业，另谋职业。在玉雕圈里有五类人，创作型、跟随型、探索型、传承型，也有浑水摸鱼型。这里面我十分佩服创作型、探索型、传承型人才，他们的坚持与努力，让玉雕艺术有着传承和创新的完整发展，也让玉雕行业蒸蒸日上。
和田玉行业上升期，动力十足，所以也存在着不少浑水摸鱼的人，还有一些跟随型人，什么作品火就模仿什么，市场什么产品热，就做什么。如今行业的下滑，也是市场的一个大调整，缺乏竞争力的人最终会被市场抛弃，会被行业淘汰。选择做什么样的人，在玉雕创作路上培养正确的理念和方向，这一点十分重要。
现象4优劣混淆与奖项混战
核心提示：众多大赛涌现，虽不乏精品奖项，但更有影响恶劣的奖项存在。我们应明确：奖项的目的性和奖项的作用性。
随着行业的发展以及协会的林立，如今全国玉雕类比赛每年至少有30多场。比赛多了，我十分赞成，这是推动行业发展的好事，但有一点需要明确，比赛的目的是为了树立标杆，推出优秀作品，而不是为了争名夺利。假如一件不符合审美标准的作品能拿金奖，不仅是对从业人员的误导，更是对于审美标准的践踏，对行业健康发展更是一颗毒瘤。
在玉雕行业里，其实存在不少优劣混淆的事件。对于产品、作品的优劣不分，对于思想创作领域不正本清源，这非常值得担心。一件作品的审美标准，包含着客观真实原则，主流审美标准，以及从业人员道德。大赛的组织者及评委要有正确的价值观、是非观，敢于说真话。
现象5做小圈子还是大文化
核心提示：传统工艺门类该以怎样的态度与其他艺术融合？形式融合，观念融合，还是材质融合？
一个艺术家想要有更好的突破，不光是要在自有领域的专业和精细，还体现在兼容并蓄的胸怀和善于学习的态度。
艺术是相通的，文化也是交融的，古代很多艺术大成者，都精通多门艺术种类，所以做玉雕不能闭门造车，要善于学习其他艺术种类的特点、长处、借鉴一些艺术形式的变化，研究其内核精髓，思考自己技艺的欠缺和提升点，积极探索新的方向，在传承和创新的领域中不断进取。当然，文化知识的提高也非常有助于个人艺术修养的提升，这对于从业者来说意义重大。
