玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。玉石经加工雕琢成为精美的工艺品，称为玉雕。玉雕将玉的刚和画的柔结合在一起，是两大艺术的绝美碰撞。业界内时常说着这样一句话：“要想学好玉雕就要先学好画画。”确是如此。玉雕雕刻的开始，首先就是一幅美丽的画。
好的玉雕就像是一幅好的画作，方寸玉石之上，玉雕师要将心中所思所想的构思创意、创作设计付诸于笔下，成为现实一画，成就一个独特迷人的大千世界。
将一个大千世界浓缩在方寸之间，细微之处见著，玉雕师全身心投入的细心与耐心可见一斑，实乃另人敬之佩之。
对玉雕而言，画工和雕技都是极为重要的。绘画完成了平面设计，而雕刻则是一点点把平面的画稿，变得立体起来的过程。绘画与雕刻，两者缺一不可。在这平面与立体的转换过程中，平面绘画便起着铺垫的作用。而在这个平面与立体的转换过程中，玉雕师要考虑的问题很多，其中一个便是在雕刻时，玉石打磨的薄厚程度是否会影响成像效果，效果是否会如预想预期的那般。这考验的往往不仅仅是玉雕师的经验，更是玉雕师的高瞻远瞩。
如果把雕刻成品比作正在建造的一幢房子，那么玉雕画便是这幢房子的设计图稿和地基。没有这设计图稿和地基，房子也便不能建筑起来。
玉雕画展现的不仅仅是玉雕师的画工，同时也展现着玉雕师的观察力、细心、随机应变和创造性。
玉雕师的作品在创作、设计中寻求将玉石的美表现得最自然，最充分。他们将每一块用于雕琢的材料从颜色、形态上竭尽心智地进行创意与构图，不放过每一个细节，使玉石的每一点颜色和每一个部位都最完美地表现出作品的主题和审美形象。最大限度地利用玉料，让每一件作品，都有着无法复刻的独特性。
每一幅画中都讲述着一个个别具一格而又美丽动人的故事，都是独一无二的。每一幅画自成一首无言却饱含深情的诗，一支无形却翩跹的舞，是一腔祝福，是一种情感寄托。所画的每一姿态，每一表情，每一动作，每一纹路，每一动一静，一山一水，一草一木，都倾注了玉雕师无尽的心思与热情。每一幅玉雕画中都饱含着玉雕师的精神风貌和思想境界，也许你从中品味的不仅仅是艺术，更可能从中品读出玉雕师的人生阅历。
艺术源于生活，又高于生活。玉雕画这门艺术所展现的便是人生的生活常态，却又在生活常态的基础上升华到了一个更让人赏心悦目的境界，从中所展现的不仅是玉雕师的绘画艺术、作画技巧和创作思维，更是玉雕师精神风貌与思想境界的体现。
方寸之地显天地之宽、江湖之阔。玉雕画，画人生，话瑜情。
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